ضد المد
كفنان واقعي، يسبح سليمان دليقان ضد تيار الفن الحديث والمعاصر. قد يكون الفن التجريدي والسريالي والانطباعي أكثر رواجًا ، ولكن دليقان ظل دائمًا وفيًا لأسلوبه - فهو يلتقط جمال الطبيعة مع كل ضربة فرشاة.
عمله يعود إلى طريقة قديمة في الرسم. إلى المعايير من الماضي. إلى وقت عندما كان الرسم مهمًا. عندما لم تكن قيمة الصدمة تحظى بتقدير كبير. وقت كان فيه الفن والحرفية واحد. إلى الواقعية. إلى الجمال في الطبيعة. ويمكن مقارنة أعماله الفنية لتلك التي من سادة القدامى. وهو يرحب بالمقارنة.
على عكس العديد من الفنانين الذين تأقلموا مع أساليبهم لتحقيق مكاسب تجارية أو مجد، ظل سليمان دليقان وفياً قوياً لبداياته، ولم يتأثر أبداً بالموضة.
وعلى الرغم من أن أعماله الناتجة قد تبدو دون جهد ، من رمش على حصان إلى جناح فراشة ، إلا أنها نتيجة لمئات الساعات من الجهد المكثف والمواهب الصارمة.
إن العمق والتفاصيل والروح والعاطفة والتفسير التاريخي الذي تم إنشاؤه على كل لوحة فنية يدعو المشاهد إلى "عيش المشهد" - تنفس الهواء، والشعور بالنسيم، وتجربة العواطف - والتراجع في الزمن.
إن اختياره البارح للألوان يجلب مواضيع سليمان دليقان إلى الحياة - فهي أكثر من مجرد تفسيرات واقعية للصور. عينه غير العادية للتفاصيل هي يفتن، وربط المشاهد بمجموعة متنوعة من العواطف مع رمزية فريدة من نوعها على كل قماش.
مع كل ضربة فرشاة مثالية، والتعبير عن كل سطر ومنحنى، ومزيج نابض بالحياة وعميق من الألوان - هذه العناصر مجتمعة للمس أعمق الهات قلوبنا وأرواحنا.
تُستخدم لوحات سليمان دليقان تاريخي لا يقدر بثمن بالأوقات الماضية - من تقنياته الواقعية الكلاسيكية التقليدية إلى موضوعه، ملتقطًا الجوهر الحقيقي لعصور الماضي.
العربية 
English (UK)